济宁新闻网讯（记者 丁健）在中国画坛，提起画马的名家，大家总是会不约而同想到一个人的名字，徐悲鸿。徐悲鸿先生作为杰出的中国现代画家、美术教育家，更是一代画马大家。他笔下的马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。今天的我们看来，那些奔马，仍然独具徐悲鸿先生鲜明的个人面貌，其艺术的高度，至今难以超越。

徐悲鸿先生曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。先生被尊称为中国现代美术教育的奠基者，他主张发展“传统中国画”的改良，是一位融汇东方艺术、西方艺术的精髓，中西合璧的艺术大家。

马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。

他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。徐悲鸿不仅充分发挥传统笔墨的轻重、疾徐、枯湿、浓淡、疏密、聚散的节奏韵律的抒情性，而且充分掌握笔墨作为“造型语言”的严格写生、写实的造型性，使两者巧妙地合而为一，标志着中西融合的艺术理论和理想在创作实践中的最高成就。

马为六畜之首，历史上，国人对马尤其偏爱。一马当先，万马奔腾，马到成功，从这些以马为题的成语，可以感受到传统文化中对于马的喜爱。冷兵器时代，战马奔驰的场面，蔚为壮观。战马往往决定着战争的胜负。成吉思汗能够成为草原上的首领，也得益于游牧民族对于战马的使用。在那样的时代，日行千里的铁骑，拥有无坚不摧、摧枯拉朽的强大战斗力。

马的勤劳，马的勇敢，马的坚毅，使马成为人类忠实的朋友。

“一洗万古凡马空”，这句诗，形容悲鸿马，再贴切不过。

就艺术实践而言，这位全才型艺术家，在素描、油画、中国画、诗文、书法等各个领域均有杰出表现。他画的马，被认为是中西融合的成功典范，他亦因此而成为既有理论倡导又有艺术实践的融合派大家。

徐悲鸿在欧洲留学时，曾到动物园画过大量马的速写与素描，认真研究过马的生理结构。他曾在致友人的一封信中说：“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。又然后详审其动态及神情，乃能有得。”徐悲鸿能将马的体面关系与笔墨的写意趣味融而为一，在增加对象体量感的同时，又不失中国画水墨神韵。

在一篇专访中，廖静文女士曾透露诸多有关徐悲鸿画马的细节。徐悲鸿画马，一是“精研其结构”，对马的每根骨头、每块肌肉均有精深了解和准确把握，能捕捉瞬间的优美体态；二是“细审其神情”，1940年印度之行，徐悲鸿终日与马相处，对马的喜怒哀乐有了更入微的观察。此后所画的马，骨骼突出，胸肌发达；四肢的膝、踝关节塑造坚实而充分，另用浓墨、焦墨绘出鬃、尾的飞舞之状；鼻孔大，并以白粉施于鼻梁骨最高处。“悲鸿画的马腿比其他画家所画的都要长，但观者会觉得夸张得恰到好处。”

我们热爱悲鸿马，因为他笔下的马，经过艺术的提炼和加工，更加鲜明，生动，潇洒，给人带来无限美的享受，带来健康向上的能量，带来积极进取的意志。每每观之，令人身心愉悦，振奋人心。

我们热爱悲鸿马，是因为他笔下的马，凝聚着民族向上的精神，体现了民族凛然的气节，有一种大无畏、不屈服的民族精神。

仔细看，奔马的姿态积极昂扬，英姿勃发，扬起的鬃毛，腾空的马蹄，强健的体格，奔驰的姿态，无不洋溢着一种乐观、自信、勇敢与坚毅的风采。这种特质，正与中华民族历经劫难，威武不屈，走过苦难，崛起于世界东方的民族精神深深契合。

我们热爱悲鸿马，也可以感受徐悲鸿先生写马抒怀、以马自况的情怀。

悲鸿先生从不画膘肥体壮的鞍马，而酷爱画瘦骨嶙峋、放浪形骸的野马。他一贯主张“人不可有傲气，但不可无傲骨”，笔下那些豪放不羁的奔马，正是他自己人格的写照。徐悲鸿先生不仅通过笔墨表现心迹，还通过题跋直抒胸臆，如“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”“秋风万里频回顾，认识当年旧战场”“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”等等，从他的画，他的诗句中，我们能感受到先生人格的魅力。

1953年，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。

 按照徐悲鸿的遗愿，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。